大连科技学院—设计艺术学院

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数字媒体艺术

数字媒体艺术专业开办于2021年，是顺应当前数字艺术繁荣发展趋势，融合高新数字艺术及新型艺术形式的新兴应用型专业，涵盖了自然科学、社会科学和人文科学等多个领域的知识。

在专业培养方向上，数字媒体艺术专业精心布局，设立了影视媒体、交互媒体、虚拟现实三大特色鲜明的培养方向。影视媒体方向，聚焦于数字技术在影视创作中的应用，让学生能够创作出具有强烈视觉冲击力和艺术感染力的影视作品；交互媒体方向，致力于探索人与数字媒体之间的互动关系，通过学习交互设计原理、编程技术等知识，使学生能够设计出具有创新性和用户体验感的交互式数字产品；虚拟现实方向，则紧跟科技前沿，引领学生进入虚拟现实这一充满无限可能的领域，掌握虚拟现实技术开发、场景设计、三维建模等技能，创造出逼真的虚拟世界，为用户带来沉浸式的体验。

自 2022 年起至 2025 年，数字媒体艺术专业在短短几年间累计培养专业人才达 544 人。这一数据不仅体现了该专业在教育领域的积极投入与持续发展，更反映出社会对数字媒体艺术专业人才日益增长的需求得到了有效回应。截止目前，数字媒体艺术专业在校生总数为 387 人。这一庞大的学生群体体现了该专业持续发展的良好态势和强大的吸引力。学校为在校生提供了丰富多样的学习资源和广阔的发展空间，包括先进的数字媒体实验室、专业的创作工作室以及与行业企业合作的实践基地等，为学生的成长成才提供了有力保障。

教学实施：通过设定教学任务和目标，师生双方边教、边学、边做，全程构建素质和技能培养框架。例如，在数字媒体艺术专业中，学生可能在理论课上学习交互设计原理，随即在实践环节中运用所学知识，使用专业软件进行交互界面设计，教师则在一旁指导，及时纠正错误，强化操作规范。

教学特点：理论和实践交替进行，直观和抽象交错出现，没有固定的先实后理或先理后实，而是理中有实，实中有理。

教学优势：一方面，提高理论教师的实践能力、实训教师的理论水平，培养高素质师资队伍；另一方面，教师将理论知识融于实践教学中，让学生在学中干、干中学，在学练中理解理论知识、掌握技能，打破教师和学生的界限，增强学习效果。

培养方案围绕当前设计教育“应用型转变”与“数字化”发展趋势，对设计专业的人才培养目标、理念与方法、措施进行了探索改革，形成的研究框架。

培养目标以立德树人为根本任务，在可持续数智设计教育模式下，本专业培养具有创新精神和社会责任感，德智体美劳全面发展，适应新时代中国特色社会发展需要，具有数字衍生品设计、交互与体验设计、三维软件及渲染技术、数字影像设计、影视后期合成、虚拟现实创作、新媒体运营的相关知识，能在数字媒体艺术及相关交叉领域从事影视拍摄和后期制作、新媒体运营、虚拟现实创作、视觉与交互设计等方面工作的高素质应用型人才。

培养理念上，坚持理实机一体化项目教学，即将理论讲解、项目驱动、上机实践教学相结合，注重学生在实践操作中学习和成长，通过参与具体项目来掌握专业知识和技能。

培养方法上，一方面以自然科学、社会科学、人文科学等多学科知识为理论支撑，拓宽学生的知识面和视野，培养其综合素养；另一方面强调应用实践，紧密对接岗位需求，着重培养学生的专业技能，使其具备扎实的实践和适应岗位的能力。

与此同时，基于开放与交流的方式，如组织学生参观学习，鼓励他们开拓眼界，从中汲取新信息，进一步促进学生的全面发展。这样培养模式旨在培养出具有既具有扎实专业技能，又具备广阔视野和综合素养的高素质的数智设计人才。

在实施应用型人才培养工作的过程中，需要遵循一系列清晰且连贯的思路，以确保培养出符合社会需求的高素质应用型人才。

首先，精准确定人才培养规格和目标是关键基石。需要深入开展市场调研，全面了解行业发展趋势、技术革新方向以及企业对人才的真实需求。其次，构建适合应用型人才培养的课程体系是核心任务。依据确定的人才培养目标，优化课程设置，打破传统学科界限，构建以能力培养为主线，理论与实践深度融合的课程体系。再者，规划建设适合应用型人才培养的教师队伍（双师双能型）是重要保障。然后，深化课堂教学改革是提升人才培养质量的关键环节。倡导以学生为中心的教学理念，采用启发式、探究式、讨论式、参与式等教学方法，激发学生的学习兴趣和主动性。充分利用现代信息技术，开展线上线下混合式教学，拓展教学时空，提高教学效率。建立多元化的课程考核评价体系，注重过程性考核和实践能力考核，全面、客观地评价学生的学习成果，促进学生的全面发展。

课程设置通过课程思政融入设计伦理、文化自信、科技向善等内容，引导学生关注社会问题，创作具有正向价值观的数字媒体作品。培养团队协作精神与创新意识，鼓励学生参与学科竞赛、社会实践与创业项目，提升解决复杂问题的能力。构建“艺术+科技+人文”复合型知识体系，涵盖数字媒体艺术核心领域与交叉学科知识。

在课程设置上，采用课程制与项目制相结合的模式。一、二年级注重设计基础与专业设计基础的学习，通过模块化课程如设计思维与表达、数字媒体作品实训等，夯实学生的基础知识与技能。三、四年级则以项目制教学为主，围绕互动装置、数字文创、数字影像、数字插画等类别开展项目，如互动装置项目、大连文化类项目等，构建应用型课程体系，避免课程碎片化，满足市场对人才动态变化的需求。

实践环节丰富多样，涵盖认知实习、数字衍生作品实训、专业综合实训以及毕业实习和设计等，着重培养学生的创新思维、审美能力、设计实践能力和职业规范。同时，依托基础模型实验室、数字媒体实验室、实习基地和教师工作站等实践平台，为学生提供充足的实践机会。同时强调思想健康、国际视野创新思维、专业知识、审美能力、设计实践和职业规范等多方面的发展。学生需对本学科及交叉学科领域问题进行综合分析与研究，具备扎实专业基础和学习能力，适应时代发展需求，能够解决复杂问题并承担应尽责任，还需具备团队合作意识和终身学习理念。

AI 绘画

创作本专业开设AI绘画创作课程，融合艺术审美与AIGC前沿技术，教授主流AI绘画工具应用与创意生成技巧。结合设计原理与文化自信，注重人机协同创作实践，培养兼具艺术素养与AI技术能力的复合型数字艺术人才。

数字影视视听语言

本专业开设数字影像与视听语言课程，系统讲授镜头语言、画面构图、声音设计与剪辑叙事，强化影像表达与视听审美，培养具备专业影像创作与叙事能力的数字媒体艺术人才。

交互与体验设计

本专业开设交互与体验设计课程，聚焦用户需求与界面创新，培养学生掌握交互逻辑、原型设计与用户体验优化能力，打造兼具实用性与美感的数字交互作品。

数字衍生品设计

本专业开设数字衍生品设计课程，围绕文创IP、潮玩周边与数字藏品开发，融合创意策划与视觉落地，培养具备IP孵化与文创产品开发能力的应用型艺术人才。

数字摄影

本专业开设数字摄影课程，系统讲解商业摄影、光影构图与后期精修技巧，结合数字创意与视觉表达，培养具备专业摄影创作与商业视觉呈现能力的应用型艺术人才。

微专业课程——三维软件及渲染技术

本课程专注于Cinema 4D建模与渲染技术，并结合交互式动态虚拟现实（IDVR）软件，实现从静态三维设计到动态交互体验的全流程创作。本课程以实战应用为核心，融合Cinema 4D（C4D）建模渲染与IDVR交互技术，打造“从静态设计到动态交互”的一体化创作能力。课程采用案例驱动教学，覆盖产品动画、虚拟展厅、游戏资产等热门场景，让学生在真实项目中掌握建模优化、光影渲染及交互逻辑设计。

微专业课程——《文创产品的运营与推广》

文创产品的运营与推广不再局限于传统渠道，而是借助3D交互技术（如IDVR）实现沉浸式体验营销，提升用户参与度与品牌价值。本课程将文创产品运营策略与IDVR虚拟展示技术深度融合，培养学员“内容+技术+营销”的复合能力，打造更具市场竞争力的数字化文创解决方案。通过本课程，学生不仅能掌握文创产品的传统运营方法，更能借助IDVR技术打造差异化竞争优势，抢占数字文创市场的创新高地。